मौर्योत्तर काल में वास्तुकला

मौर्योत्तर काल (मौर्य साम्राज्य के पतन के बाद का समय) भारतीय इतिहास का एक महत्वपूर्ण दौर था, जिसमें कई सांस्कृतिक, धार्मिक और राजनीतिक बदलाव हुए। इस समय की वास्तुकला ने विभिन्न विदेशी प्रभावों को आत्मसात किया और भारतीय स्थापत्य शैली में नवाचार और विविधता लाई। सांस्कृतिक आदान-प्रदान के संदर्भ में, मौर्योत्तर काल की वास्तुकला का महत्व निम्नलिखित बिंदुओं में समझा जा सकता है:

1. यूनानी (हेलेनिस्टिक) प्रभाव:

मौर्य साम्राज्य के पतन के बाद उत्तर-पश्चिमी भारत पर यूनानी प्रभाव बढ़ा, विशेषकर बैक्ट्रियन और इंडो-यूनानी राजाओं के शासन में। इस काल की वास्तुकला में यूनानी तत्व जैसे कि:

• कोरिंथियन स्तंभ: गंधार और तक्षशिला की इमारतों में यूनानी शैली के स्तंभों का प्रयोग हुआ, जिनमें कोरिंथियन स्तंभ-शीर्षों का समावेश देखने को मिलता है।
• मूर्ति कला: यूनानी प्रभाव के तहत मानव आकृतियों और देवताओं की मूर्तियों में यथार्थवादी और सजीव भावनाओं का समावेश हुआ। यह गंधार कला में स्पष्ट रूप से दिखता है।

2. ईरानी (पारसी) प्रभाव:

आचार्य या शाही संरचनाओं में ईरानी स्थापत्य कला का भी प्रभाव देखा जाता है, विशेषकर:

• पालविस्तार (ताक): ईरानी वास्तुकला में प्रचलित मेहराब और दरवाजों का आकार भारतीय स्थापत्य में भी अपनाया गया। विशेषकर मठों और स्तूपों में इसका उपयोग हुआ।
• स्तूपों की संरचना: स्तूपों के निर्माण में ईरानी प्रभाव स्पष्ट है, जैसे कि संचार व्यवस्था, बड़ी दीवारें और प्रवेशद्वार की सजावट।

3. कुषाण प्रभाव:

कुषाण राजवंश, जो मौर्योत्तर काल में प्रमुख शक्ति के रूप में उभरा, ने भी वास्तुकला में महत्वपूर्ण योगदान दिया। इनके दौर में:

• महायान बौद्ध वास्तुकला: महायान बौद्ध धर्म के विकास के साथ, स्तूपों और मठों का निर्माण व्यापक पैमाने पर हुआ। इस दौर के स्तूप, विशेषकर मथुरा और अमरावती की वास्तुकला में कुषाण शैली का समावेश देखा जा सकता है।
• गंधार शैली: बौद्ध मूर्तिकला में गंधार शैली, जो यूनानी और भारतीय तत्वों का मिश्रण थी, ने बौद्ध मूर्तिकला को नई दिशा दी। बुद्ध की प्रतिमाओं में यूनानी वस्त्र और शारीरिक रचनाएँ प्रमुख थीं।

4. सांची और भरहुत के स्तूप:

मौर्योत्तर काल में सांची और भरहुत के स्तूपों का विस्तार हुआ। इन स्तूपों में विदेशी प्रभाव स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है, विशेषकर जटिल नक्काशी और मूर्तिकला में। स्तंभों पर नक्काशी और कहानियों का चित्रण कला के उच्च स्तर को दर्शाता है।

5. शैव और वैष्णव मंदिरों की वास्तुकला:

इस काल में शैव और वैष्णव संप्रदायों की मंदिर वास्तुकला भी उभरने लगी। मंदिरों में विदेशी स्थापत्य तकनीकों का उपयोग किया गया, जैसे कि खंभों की सजावट और संरचनात्मक डिज़ाइन में बदलाव।

6. रोमन व्यापार और प्रभाव:

रोमन साम्राज्य के साथ व्यापारिक संबंधों ने भी भारतीय वास्तुकला को प्रभावित किया। भारतीय बंदरगाह नगरों में विदेशी व्यापारियों के आगमन के कारण कुछ यूरोपीय तकनीकों का समावेश देखा जा सकता है।

निष्कर्ष:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में विभिन्न विदेशी प्रभावों का गहन समावेश हुआ। यह काल भारतीय और विदेशी स्थापत्य शैलियों के संगम का प्रतीक है, जिसने भारतीय स्थापत्य कला को समृद्ध किया। यूनानी, ईरानी, कुषाण, और रोमन प्रभावों ने भारतीय वास्तुकला को नई दिशा दी, जिससे धार्मिक, सांस्कृतिक और सामाजिक संरचनाओं में विविधता आई।

मौर्योत्तर काल में भित्ति चित्रकला का विशेष स्थान था और यह कला धार्मिक और सांस्कृतिक जीवन के अभिन्न अंग के रूप में उभरी। इस काल की भित्ति चित्रकला प्रमुख रूप से गुफाओं, स्तूपों, और मंदिरों की आंतरिक दीवारों पर चित्रित की गई, जो उस समय की धार्मिक मान्यताओं, सामाजिक जीवन, और सांस्कृतिक परंपराओं को सजीव रूप में प्रस्तुत करती है। इस कला को वास्तुकला के साथ जोड़कर देखा जा सकता है, जहाँ यह स्थापत्य के सजावटी और धार्मिक पहलुओं को और अधिक सजीव बनाती है।

1. भित्ति चित्रकला का महत्व:

मौर्योत्तर काल में भित्ति चित्रकला ने स्थापत्य कला को सजावटी और भावनात्मक रूप से समृद्ध बनाया। इस काल में बौद्ध, जैन और हिंदू धर्मों की धार्मिक स्थलों की दीवारों पर चित्रित भित्तिचित्र धार्मिक कथाओं, पौराणिक कथाओं, और जीवन के विभिन्न पहलुओं का चित्रण करते थे।

(i) धार्मिक शिक्षा और प्रसार:

भित्ति चित्रकला का मुख्य उद्देश्य धार्मिक शिक्षाओं को दृश्य रूप में प्रस्तुत करना था। बौद्ध धर्म में, विशेष रूप से, बुद्ध के जीवन और जातक कथाओं के प्रसार के लिए भित्तिचित्रों का उपयोग किया गया। ये चित्रकला उस समय की जनता को धार्मिक शिक्षाओं से जोड़ने का एक प्रमुख माध्यम थीं, जिनमें धार्मिक घटनाओं, चमत्कारों, और बुद्ध के जीवन की कहानियों को चित्रित किया गया था।

(ii) सामाजिक और सांस्कृतिक जीवन का चित्रण:

भित्तिचित्रों में केवल धार्मिक विषय ही नहीं बल्कि सामाजिक और सांस्कृतिक जीवन के विविध पहलुओं का भी चित्रण होता था। शाही दरबार, लोक जीवन, नृत्य, संगीत, युद्ध, और उस समय की वेशभूषा और रीति-रिवाजों को भी भित्तिचित्रों में स्थान दिया गया। इन चित्रों के माध्यम से उस समय के समाज की सांस्कृतिक और सामाजिक संरचना को समझा जा सकता है।

2. प्रमुख स्थल और उदाहरण:

मौर्योत्तर काल की भित्ति चित्रकला के अद्वितीय उदाहरण अजंता, एलोरा, और बाघ की गुफाओं में मिलते हैं, जहाँ यह कला स्थापत्य का एक महत्वपूर्ण हिस्सा है।

(i) अजंता की गुफाएँ:

• अजंता की गुफाओं में भित्ति चित्रकला की उत्कृष्टता को देखा जा सकता है, जहाँ बौद्ध धर्म से संबंधित कथाएँ चित्रित की गई हैं। यहाँ के चित्र बुद्ध के जीवन, जातक कथाओं और बोधिसत्वों के जीवन के विभिन्न पहलुओं को दर्शाते हैं। ये चित्रकला गुफा स्थापत्य के साथ पूरी तरह से समाहित है और धार्मिक ध्यान तथा साधना के लिए बनाए गए इन गुफाओं के वातावरण को जीवंत बनाती है।
• अजंता के भित्तिचित्रों में रंगों का सुंदर संयोजन, भावनात्मक अभिव्यक्ति, और मानव आकृतियों की नाजुकता स्पष्ट रूप से दिखाई देती है। इस कला का उद्देश्य धार्मिक और आध्यात्मिक विषयों को इस तरह से प्रस्तुत करना था कि साधु और साधक ध्यान की प्रक्रिया में गहरे उतर सकें।

(ii) एलोरा की गुफाएँ:

• एलोरा की गुफाओं में भी भित्ति चित्रकला का महत्वपूर्ण स्थान है। यहाँ की गुफाओं में हिंदू, बौद्ध, और जैन धर्म के साथ संबंधित चित्रकला है, जो धार्मिक सहिष्णुता और सांस्कृतिक विविधता को दर्शाती है। एलोरा की गुफाओं में भित्तिचित्र गुफाओं के स्थापत्य के साथ मिश्रित हैं, जहाँ दीवारों पर धार्मिक कथाओं और प्रतीकों को उकेरा गया है।

(iii) बाघ की गुफाएँ:

• बाघ की गुफाएँ भी मौर्योत्तर काल की भित्ति चित्रकला का उत्कृष्ट उदाहरण हैं। बाघ की गुफाओं की भित्ति चित्रकला बौद्ध धर्म के प्रभाव को दर्शाती है, और इन चित्रों में भी धार्मिक कहानियाँ और प्रतीकात्मक चित्रण शामिल हैं। इन चित्रों में मानव आकृतियों और प्राकृतिक दृश्यों का संतुलित संयोजन देखने को मिलता है।

3. वास्तुकला के साथ संबंध:

मौर्योत्तर काल की भित्ति चित्रकला वास्तुकला का पूरक थी, और दोनों को एक-दूसरे के साथ जोड़ा जा सकता है। गुफाओं, स्तूपों और मंदिरों के निर्माण के साथ-साथ उनके आंतरिक हिस्सों को भित्ति चित्रों से सजाया जाता था, जिससे स्थापत्य और कला का सामंजस्यपूर्ण मिश्रण बनता था।

(i) गुफाओं की आंतरिक सजावट:

गुफाओं की वास्तुकला में भित्ति चित्रकला का विशेष स्थान था। उदाहरण के लिए, अजंता और एलोरा की गुफाएँ केवल गुफाएँ नहीं थीं, बल्कि धार्मिक और ध्यान के स्थल थे, जिन्हें भित्तिचित्रों से सजाया गया। इन गुफाओं की दीवारों पर चित्रित धार्मिक कहानियाँ साधना और ध्यान के वातावरण को और अधिक आध्यात्मिक बनाती थीं। इन चित्रों ने वास्तुकला की नग्न दीवारों को जीवंत और भावनात्मक बना दिया।

(ii) मंदिरों में चित्रकला:

मौर्योत्तर काल के मंदिरों में भी भित्ति चित्रकला का प्रयोग हुआ। हालांकि, मंदिरों में यह कला अधिकतर आंतरिक दीवारों और गर्भगृह के आसपास केंद्रित थी, जहाँ धार्मिक घटनाओं और देवताओं के जीवन का चित्रण किया जाता था। मंदिर की वास्तुकला और भित्ति चित्रकला दोनों मिलकर धार्मिक और सांस्कृतिक मूल्यों का प्रदर्शन करती थीं।

(iii) स्तूपों का सजावटी पक्ष:

स्तूपों में भी भित्ति चित्रकला का प्रयोग देखने को मिलता है। स्तूपों की वेदिकाएँ, तोरण द्वार, और दीवारों पर भित्तिचित्रों के माध्यम से धार्मिक प्रसंगों का चित्रण किया जाता था। इस चित्रकला के माध्यम से वास्तुकला को और अधिक सजीव और प्रभावशाली बनाया गया।

4. भित्ति चित्रकला और स्थापत्य के बीच सामंजस्य:

भित्ति चित्रकला और स्थापत्य के बीच गहरा संबंध था। भित्तिचित्रों का उद्देश्य केवल सजावट नहीं था, बल्कि धार्मिक और सांस्कृतिक जीवन के भावों को व्यक्त करना था। मौर्योत्तर काल में जब गुफाएँ और स्तूप धार्मिक साधना के केंद्र बने, तो भित्ति चित्रकला ने इन्हें और भी दिव्य और प्रेरणादायक बनाया।

• आध्यात्मिकता और कला: चित्रकला और वास्तुकला का मेल उस समय के धार्मिक जीवन की आध्यात्मिक गहराई को व्यक्त करता है। भित्तिचित्रों ने उन स्थलों को केवल स्थापत्य संरचना से अधिक धार्मिक और ध्यानस्थ स्थल बना दिया, जहाँ साधक मानसिक और आध्यात्मिक शांति प्राप्त कर सकते थे।

निष्कर्ष:

मौर्योत्तर काल की भित्ति चित्रकला उस समय की धार्मिक, सांस्कृतिक, और सामाजिक जीवन का एक सजीव प्रतिबिंब थी। इसे स्थापत्य कला के साथ जोड़कर देखा जा सकता है, जहाँ भित्तिचित्रों ने धार्मिक स्थलों को और अधिक जीवंत और आध्यात्मिक बनाया। चाहे वह गुफाओं के आंतरिक भाग हों या मंदिरों और स्तूपों की दीवारें, भित्ति चित्रकला ने मौर्योत्तर काल की वास्तुकला को भावनात्मक, सांस्कृतिक, और धार्मिक दृष्टि से समृद्ध किया।

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में सामाजिक और धार्मिक प्रतिबिंब स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं। इस काल में बौद्ध, हिंदू, और जैन धर्मों का प्रभाव वास्तुकला में प्रमुख रूप से उभरा, और समाज में धर्म की महत्वपूर्ण भूमिका स्थापित हुई। मंदिरों, स्तूपों, गुफाओं, और अन्य धार्मिक संरचनाओं का निर्माण समाज के धार्मिक, सांस्कृतिक, और सामाजिक विचारों का प्रतिबिंब था। ये संरचनाएँ धार्मिक अनुष्ठानों, समुदाय की एकजुटता, और शासकों की धार्मिक नीति को दर्शाती हैं।

1. धार्मिक प्रतिबिंब:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला धार्मिक जीवन के केंद्र में थी। धर्म न केवल व्यक्तिगत आध्यात्मिकता का बल्कि सामुदायिक और शासकीय शक्ति का भी प्रमुख स्रोत बन गया था। इस काल में तीन मुख्य धर्मों – बौद्ध, हिंदू, और जैन – के वास्तुशिल्पीय योगदान के माध्यम से धार्मिक जीवन के विभिन्न पहलुओं को उकेरा गया।

(i) बौद्ध धर्म:

• स्तूप और चैत्यगृह: स्तूपों में बुद्ध के अवशेषों को रखने की परंपरा बौद्ध धर्म की गहरी धार्मिक भावना को दर्शाती है। मौर्योत्तर काल में सांची स्तूप जैसे महत्वपूर्ण स्तूपों का निर्माण हुआ, जिनमें तोरण द्वारों और वेदिकाओं पर बुद्ध के जीवन और जातक कथाओं का चित्रण धार्मिक मान्यताओं को संप्रेषित करता है।
• ध्यान और मोक्ष का प्रतीक: बौद्ध गुफाएँ, जैसे अजंता और एलोरा की गुफाएँ, ध्यान और मोक्ष के प्रतीक थीं। इनमें बुद्ध की मूर्तियाँ ध्यान मुद्रा में उकेरी गईं, जो बौद्ध धर्म के आत्मिक विकास और निर्वाण के सिद्धांत को दर्शाती हैं।

(ii) हिंदू धर्म:

• मंदिर स्थापत्य: मौर्योत्तर काल में हिंदू मंदिर निर्माण ने गति पकड़ी। मंदिरों का निर्माण हिंदू देवताओं की पूजा के लिए किया गया, जो समाज में धर्म और अनुष्ठानिक जीवन का केंद्र था। देवगिरि और भीमबेटका जैसे मंदिर इस बात का उदाहरण हैं कि कैसे धार्मिक विश्वासों ने स्थापत्य को प्रभावित किया।
• वास्तु और धर्म का संबंध: मंदिरों की संरचना, जिसमें गर्भगृह, मंडप और शिखर शामिल होते थे, ब्रह्मांडीय संरचना और आध्यात्मिक चेतना का प्रतीक मानी जाती थी। मौर्योत्तर काल में मंदिर निर्माण में इस ब्रह्मांडीय दृष्टिकोण का ध्यान रखा गया।

(iii) जैन धर्म:

• तीर्थंकरों की मूर्तियाँ: जैन गुफाओं और मंदिरों में तीर्थंकरों की शांत और ध्यानस्थ मूर्तियाँ जैन धर्म की अहिंसा और तपस्या की भावना को दर्शाती हैं। मौर्योत्तर काल की जैन स्थापत्य शैली, जैसे उदयगिरि और खंडगिरि की गुफाएँ, धार्मिक अनुष्ठानों के साथ-साथ समाज में तपस्या और मोक्ष की मान्यता को व्यक्त करती हैं।
• साधना स्थल: जैन धर्म में तपस्या और साधना का विशेष महत्व था, और यह मौर्योत्तर काल की गुफा स्थापत्य में स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है। साधुओं के लिए बनाए गए ध्यान कक्ष इस धार्मिक जीवनशैली को दर्शाते हैं।

2. सामाजिक प्रतिबिंब:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में समाज के विभिन्न वर्गों की भूमिका और उनकी धार्मिक और सामाजिक जिम्मेदारियों का भी प्रतिबिंब दिखाई देता है। यह काल धार्मिक संरचनाओं के माध्यम से सामाजिक संरचना को सुदृढ़ करने का समय था, जिसमें विभिन्न सामाजिक समूहों की भागीदारी और पहचान महत्वपूर्ण थी।

(i) शासकों और राजाओं की भूमिका:

• धार्मिक संरचनाओं का संरक्षण: मौर्योत्तर काल के शासकों ने धार्मिक संरचनाओं का निर्माण और संरक्षण किया। उदाहरण के लिए, अशोक के शुंग और सातवाहन शासकों ने बौद्ध स्तूपों और गुफाओं का निर्माण करवाया। इससे यह स्पष्ट होता है कि धर्म और राजनीति का घनिष्ठ संबंध था, और शासक अपने धर्म के प्रति जनता की आस्था को मजबूत करने के लिए धार्मिक संरचनाओं का निर्माण करवा रहे थे।
• धार्मिक दान: शासक और धनी वर्ग धार्मिक स्थलों को दान देकर समाज में अपनी प्रतिष्ठा बढ़ाते थे। यह धार्मिक दान मंदिरों, गुफाओं, और स्तूपों के निर्माण के माध्यम से किया जाता था, जिससे सामाजिक एकजुटता को बल मिलता था।

(ii) सामुदायिक जीवन और धार्मिक स्थलों का महत्व:

• धार्मिक स्थलों का सामाजिक केंद्र: मौर्योत्तर काल के धार्मिक स्थल केवल पूजा के स्थान नहीं थे, बल्कि वे सामुदायिक गतिविधियों के केंद्र थे। स्तूपों और मंदिरों के आसपास के क्षेत्र सामाजिक एकत्रीकरण के स्थल थे, जहाँ धार्मिक अनुष्ठान, मेलों, और सांस्कृतिक कार्यक्रमों का आयोजन होता था।
• धर्म के आधार पर समाज की संरचना: इस काल में समाज धार्मिक विचारधाराओं पर आधारित था। बौद्ध, हिंदू और जैन धर्म के अनुयायियों ने अपने-अपने धार्मिक स्थलों का निर्माण किया, जिससे समाज में धार्मिक विविधता का पोषण हुआ। ये स्थल धर्म और समाज के बीच के संबंध को मजबूत करते थे।

3. वास्तुकला में प्रतीकवाद और धार्मिक विचारधारा:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में धार्मिक प्रतीकों और प्रतीकवाद का बड़ा महत्व था। ये प्रतीक समाज की धार्मिक विचारधाराओं को व्यक्त करते थे और लोगों के लिए धार्मिक और सामाजिक आस्था के स्रोत बनते थे।

• स्तूप और शिखर का प्रतीकात्मक महत्व: स्तूप और मंदिर के शिखर ब्रह्मांड के केंद्र और मोक्ष की ओर यात्रा का प्रतीक थे। मौर्योत्तर काल में इन संरचनाओं में प्रतीकात्मकता का समावेश धार्मिक आस्था को सशक्त बनाता था।
• तोरण द्वार और नक्काशी: स्तूपों और मंदिरों के तोरण द्वारों पर धार्मिक कथाओं और प्रतीकों की नक्काशी की जाती थी। उदाहरण के लिए, सांची स्तूप के तोरण द्वारों पर बुद्ध के जीवन से जुड़ी कथाएँ चित्रित की गईं, जो धार्मिक शिक्षा और समाज के लिए आस्था का स्रोत थीं।

निष्कर्ष:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में सामाजिक और धार्मिक प्रतिबिंब गहराई से जुड़े हुए थे। धार्मिक स्थल समाज के जीवन का एक अभिन्न हिस्सा थे, जहाँ धार्मिक अनुष्ठानों के साथ-साथ सामाजिक और सांस्कृतिक गतिविधियाँ भी होती थीं। इस काल में धर्म, समाज, और राजनीति के गहरे संबंध ने स्थापत्य और शिल्पकला को एक नया आयाम दिया, जो मौर्योत्तर काल के धार्मिक और सामाजिक जीवन को सजीव रूप से प्रतिबिंबित करता है।

गुप्त काल की वास्तुकला को मौर्योत्तर काल की वास्तुकला से कई दृष्टियों से जोड़ा जा सकता है। मौर्योत्तर काल में बौद्ध, हिंदू, और जैन स्थापत्य शैलियों के विकास ने गुप्त काल की स्थापत्य परंपराओं की नींव रखी। गुप्त काल में स्थापत्य और शिल्पकला ने अपना एक विशिष्ट रूप विकसित किया, लेकिन इसके कई तत्व मौर्योत्तर काल से उधार लिए गए और उनमें परिवर्तन और नवाचार भी हुआ।

गुप्त काल को भारतीय कला और संस्कृति का “स्वर्ण युग” कहा जाता है, और यह मौर्योत्तर काल की स्थापत्य परंपराओं के विकास का महत्वपूर्ण चरण है।

1. बौद्ध वास्तुकला का प्रभाव:

मौर्योत्तर काल के दौरान बौद्ध धर्म का वास्तुकला पर गहरा प्रभाव था। इस काल में स्तूपों, विहारों और चैत्यगृहों का निर्माण बड़े पैमाने पर हुआ।

• गुप्त काल में बौद्ध स्थापत्य: गुप्त काल में भी बौद्ध स्थापत्य की यह परंपरा जारी रही। जैसे कि सांची, सारनाथ और नालंदा में स्तूपों और विहारों का निर्माण इस परंपरा को आगे बढ़ाता है। लेकिन गुप्त काल में स्तूपों और विहारों की स्थापत्य शैली अधिक संगठित और सरल हो गई, जिसमें धार्मिक और कलात्मक दृष्टि से परिपक्वता आई।
• गुफा वास्तुकला: मौर्योत्तर काल में गुफा विहारों और चैत्यगृहों का विकास हुआ था। गुप्त काल में इस परंपरा को एलोरा और अजंता की गुफाओं के माध्यम से जारी रखा गया, जहाँ पर मूर्तियों और चित्रकला का अत्यधिक विकास हुआ।

2. मंदिर वास्तुकला का विकास:

मौर्योत्तर काल में हिंदू मंदिर निर्माण की शुरुआत हो चुकी थी, लेकिन गुप्त काल में यह शैली परिपक्व हो गई और भारतीय स्थापत्य का एक नया आयाम स्थापित हुआ।

• प्रारंभिक मंदिरों का विकास: मौर्योत्तर काल के बाद गुप्त काल में मंदिर स्थापत्य का संगठित रूप देखा गया। गुप्त काल के मंदिर जैसे कि दशावतार मंदिर (देवगढ़), भीतरगाँव का मंदिर, और सांची का विष्णु मंदिर, भारतीय मंदिर वास्तुकला के विकास के प्रारंभिक उदाहरण हैं। इन मंदिरों में गर्भगृह (देवता की मूर्ति का स्थान) और मंडप (सभा स्थल) की योजना अधिक स्पष्ट और सुव्यवस्थित हो गई।
• शिखर शैली: गुप्त काल में मंदिरों में शिखर (मंदिर की ऊँची संरचना) का विकास हुआ, जिसे बाद में नागर शैली के मंदिरों में विस्तारित किया गया। मौर्योत्तर काल में यह शैली अपने आरंभिक चरण में थी, लेकिन गुप्त काल में यह अधिक स्पष्ट और ऊँची हो गई।

3. मूर्ति कला में परिवर्तन:

मौर्योत्तर काल में मूर्तिकला का विकास बड़े पैमाने पर हुआ, जिसमें बुद्ध, देवी-देवताओं और धार्मिक कथाओं के चित्रण को महत्व दिया गया।

• गुप्त काल में मूर्तिकला: गुप्त काल में मूर्तिकला ने और भी अधिक परिपक्वता हासिल की। इस काल की मूर्तियाँ अधिक सौम्य, सजीव और शांति की भावना से युक्त थीं। गुप्त काल की मूर्तियाँ मानव आकृतियों में संतुलन और सादगी को दर्शाती थीं, जो मौर्योत्तर काल की मूर्तिकला की जटिलता से कुछ अलग थीं।
• बुद्ध की मूर्तियाँ: मौर्योत्तर काल के गांधार और मथुरा शैली की मूर्तियों का प्रभाव गुप्त काल में भी दिखाई देता है। लेकिन गुप्त काल में बुद्ध की मूर्तियाँ अधिक शांतिपूर्ण और ध्यानस्थ मुद्रा में बनाई गईं, जिनमें आध्यात्मिकता और सौम्यता का विशेष प्रभाव था। उदाहरण के लिए, सारनाथ में बनी ध्यानस्थ बुद्ध की मूर्ति गुप्त काल की मूर्तिकला का उत्कृष्ट उदाहरण है।

4. सामग्री और तकनीक में परिवर्तन:

मौर्योत्तर काल में पत्थरों का प्रयोग मुख्य रूप से वास्तुकला और मूर्तिकला में होता था। गुप्त काल में इस परंपरा को जारी रखा गया, लेकिन सामग्री और तकनीक में कुछ बदलाव भी हुए।

• संगमरमर और बलुआ पत्थर का उपयोग: मौर्योत्तर काल में विभिन्न प्रकार के पत्थरों का उपयोग होता था, लेकिन गुप्त काल में पत्थरों के उपयोग में एकरूपता और तकनीकी कुशलता का समावेश हुआ। संगमरमर और बलुआ पत्थर का उपयोग अधिक बारीकी और कलात्मकता के साथ किया गया।

5. स्थापत्य के धार्मिक दृष्टिकोण में परिवर्तन:

मौर्योत्तर काल में स्थापत्य मुख्य रूप से बौद्ध धर्म से प्रभावित था, जबकि गुप्त काल में हिंदू धर्म का पुनरुत्थान हुआ।

• हिंदू धर्म के मंदिरों का उदय: गुप्त काल में हिंदू धर्म की पुनर्स्थापना के साथ, मंदिरों का निर्माण बड़े पैमाने पर हुआ। गुप्त काल में निर्मित मंदिर मुख्य रूप से विष्णु, शिव, और अन्य हिंदू देवताओं को समर्पित थे। यह धार्मिक परिवर्तन मौर्योत्तर काल की स्थापत्य परंपरा से एक बड़ा बदलाव था।
• स्थापत्य में प्रतीकात्मकता: गुप्त काल की वास्तुकला में प्रतीकात्मकता का अधिक महत्व था। मंदिरों की संरचना को इस तरह बनाया जाता था कि वे ब्रह्मांड का प्रतीक हों, जहाँ गर्भगृह को पृथ्वी और शिखर को स्वर्ग के रूप में दर्शाया जाता था। यह दृष्टिकोण मौर्योत्तर काल के स्तूपों और चैत्यगृहों के धार्मिक प्रतीकवाद से प्रेरित था।

निष्कर्ष:

मौर्योत्तर काल की स्थापत्य और शिल्पकला ने गुप्त काल की वास्तुकला के विकास में महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। मौर्योत्तर काल की स्थापत्य परंपराओं को गुप्त काल में नए धार्मिक, सांस्कृतिक, और कलात्मक परिवर्तनों के साथ आगे बढ़ाया गया। गुप्त काल में जहां मंदिर स्थापत्य ने अपनी विशिष्टता प्राप्त की, वहीं मौर्योत्तर काल की मूर्तिकला और गुफा स्थापत्य का प्रभाव भी स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है। इस प्रकार, मौर्योत्तर काल और गुप्त काल की वास्तुकला के बीच एक गहरा संबंध है, जो भारतीय स्थापत्य कला के विकास को निरंतरता प्रदान करता है।

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला और शिल्पकला में कई नई प्रवृत्तियों का विकास हुआ। इस काल के दौरान शिल्पकला में जो परिवर्तन और नवाचार देखने को मिले, वे निम्नलिखित रूप में सामने आए:

1. सांस्कृतिक विविधता का समावेश:

मौर्य काल के बाद विभिन्न राजवंशों ने भारत पर शासन किया, जिनमें शुंग, कुषाण, सातवाहन, और गुप्त राजवंश प्रमुख हैं। इनके शासनकाल में शिल्पकला पर बौद्ध, हिंदू और जैन धार्मिक प्रभावों का मिश्रण दिखाई देता है। इस काल की कला में धार्मिक विविधता के साथ-साथ क्षेत्रीय शैलियों का भी उदय हुआ।

2. शिलालेख और मूर्तिकला का विस्तार:

मौर्योत्तर काल में मंदिरों, स्तूपों और विहारों में पत्थर की मूर्तियों का प्रमुखता से उपयोग हुआ। उदाहरण के लिए, सांची स्तूप की तोरण द्वार पर उत्कृष्ट नक्काशी और मूर्तिकला का अद्भुत नमूना देखने को मिलता है। इस काल में मूर्तिकला अधिक सजीव और विवरणपूर्ण हो गई, जिसमें धार्मिक पात्रों और देवी-देवताओं की आकृतियाँ अधिक जटिल और यथार्थवादी बनीं।

3. नागरी शैली और गुफा वास्तुकला:

इस काल की एक महत्वपूर्ण प्रवृत्ति गुफा वास्तुकला थी। विशेषकर बौद्ध विहारों और चैत्यगृहों का निर्माण गुफाओं में किया गया। अजंता, एलोरा और नासिक की गुफाएँ इस काल की उत्कृष्ट गुफा वास्तुकला का उदाहरण हैं। इन गुफाओं में उकेरी गई मूर्तियाँ, स्तूप, और चित्रकारी धार्मिक और सांस्कृतिक संदेशों को दर्शाती हैं।

4. मंदिर वास्तुकला का प्रारंभ:

मौर्योत्तर काल में हिंदू मंदिरों के निर्माण की भी शुरुआत हुई। इस काल के मंदिरों में गार्भगृह (मूल पूजा स्थान) और शिखर (ऊंची संरचना) की विशेषता देखी गई। प्रारंभिक मंदिरों में उड़ीसा की लिंगराज मंदिर और भीतरगाँव का मंदिर प्रमुख उदाहरण हैं, जिनमें ईंटों और पत्थरों का उपयोग किया गया।

5. मूर्तियों की भावभंगिमा:

इस काल की मूर्तियों में मानव आकृतियों की भावभंगिमाओं और मुद्राओं पर विशेष ध्यान दिया गया। उदाहरण के लिए, बौद्ध मूर्तियों में ध्यानस्थ बुद्ध, धर्मचक्र प्रवर्तन मुद्रा, और अन्य शांति एवं करुणा के प्रतीक भाव देखे जा सकते हैं।

6. संगमरमर और अन्य पत्थरों का उपयोग:

मौर्य काल में चूंकि मुख्यत: पॉलिश किए गए पत्थरों का प्रयोग होता था, वहीं मौर्योत्तर काल में संगमरमर, बलुआ पत्थर, और अन्य स्थानीय पत्थरों का उपयोग व्यापक रूप से किया गया। विशेषकर मथुरा और गांधार कला में संगमरमर और बलुआ पत्थर की मूर्तियों का उपयोग देखने को मिलता है।

7. गांधार और मथुरा कला:

इस काल में गांधार और मथुरा कला का भी विकास हुआ। गांधार कला में ग्रीक-रोमन प्रभाव देखा गया, जहाँ मूर्तियों में यथार्थवादी और विस्तृत शारीरिक संरचना दिखाई देती है। मथुरा कला में भारतीय विशेषताओं को अधिक महत्व दिया गया, जहाँ मूर्तियाँ अधिक सजीव और आध्यात्मिक थीं।

8. स्थापत्य की संरचनात्मक जटिलता:

मौर्योत्तर काल में स्थापत्य कला अधिक जटिल और सजीव हो गई। स्तंभों, छतों और दीवारों पर नक्काशी और चित्रांकन का प्रयोग बढ़ा। दीवारों पर फूलों की बेल, मानव आकृतियाँ और धार्मिक कथाओं का चित्रण किया गया।

निष्कर्ष:

मौर्योत्तर काल की शिल्पकला और वास्तुकला में नवाचार और विविधता की झलक स्पष्ट रूप से दिखाई देती है। धार्मिक, सांस्कृतिक और क्षेत्रीय विविधताओं के कारण इस काल की वास्तुकला अधिक समृद्ध और जटिल हो गई।