मौर्योत्तर काल (मौर्य साम्राज्य के पतन के बाद का समय) भारतीय इतिहास का एक महत्वपूर्ण दौर था, जिसमें कई सांस्कृतिक, धार्मिक और राजनीतिक बदलाव हुए। इस समय की वास्तुकला ने विभिन्न विदेशी प्रभावों को आत्मसात किया और भारतीय स्थापत्य शैली में नवाचार और विविधता लाई। सांस्कृतिक आदान-प्रदान के संदर्भ में, मौर्योत्तर काल की वास्तुकला का महत्व निम्नलिखित बिंदुओं में समझा जा सकता है:

1. यूनानी (हेलेनिस्टिक) प्रभाव:

मौर्य साम्राज्य के पतन के बाद उत्तर-पश्चिमी भारत पर यूनानी प्रभाव बढ़ा, विशेषकर बैक्ट्रियन और इंडो-यूनानी राजाओं के शासन में। इस काल की वास्तुकला में यूनानी तत्व जैसे कि:

• कोरिंथियन स्तंभ: गंधार और तक्षशिला की इमारतों में यूनानी शैली के स्तंभों का प्रयोग हुआ, जिनमें कोरिंथियन स्तंभ-शीर्षों का समावेश देखने को मिलता है।
• मूर्ति कला: यूनानी प्रभाव के तहत मानव आकृतियों और देवताओं की मूर्तियों में यथार्थवादी और सजीव भावनाओं का समावेश हुआ। यह गंधार कला में स्पष्ट रूप से दिखता है।

2. ईरानी (पारसी) प्रभाव:

आचार्य या शाही संरचनाओं में ईरानी स्थापत्य कला का भी प्रभाव देखा जाता है, विशेषकर:

• पालविस्तार (ताक): ईरानी वास्तुकला में प्रचलित मेहराब और दरवाजों का आकार भारतीय स्थापत्य में भी अपनाया गया। विशेषकर मठों और स्तूपों में इसका उपयोग हुआ।
• स्तूपों की संरचना: स्तूपों के निर्माण में ईरानी प्रभाव स्पष्ट है, जैसे कि संचार व्यवस्था, बड़ी दीवारें और प्रवेशद्वार की सजावट।

3. कुषाण प्रभाव:

कुषाण राजवंश, जो मौर्योत्तर काल में प्रमुख शक्ति के रूप में उभरा, ने भी वास्तुकला में महत्वपूर्ण योगदान दिया। इनके दौर में:

• महायान बौद्ध वास्तुकला: महायान बौद्ध धर्म के विकास के साथ, स्तूपों और मठों का निर्माण व्यापक पैमाने पर हुआ। इस दौर के स्तूप, विशेषकर मथुरा और अमरावती की वास्तुकला में कुषाण शैली का समावेश देखा जा सकता है।
• गंधार शैली: बौद्ध मूर्तिकला में गंधार शैली, जो यूनानी और भारतीय तत्वों का मिश्रण थी, ने बौद्ध मूर्तिकला को नई दिशा दी। बुद्ध की प्रतिमाओं में यूनानी वस्त्र और शारीरिक रचनाएँ प्रमुख थीं।

4. सांची और भरहुत के स्तूप:

मौर्योत्तर काल में सांची और भरहुत के स्तूपों का विस्तार हुआ। इन स्तूपों में विदेशी प्रभाव स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है, विशेषकर जटिल नक्काशी और मूर्तिकला में। स्तंभों पर नक्काशी और कहानियों का चित्रण कला के उच्च स्तर को दर्शाता है।

5. शैव और वैष्णव मंदिरों की वास्तुकला:

इस काल में शैव और वैष्णव संप्रदायों की मंदिर वास्तुकला भी उभरने लगी। मंदिरों में विदेशी स्थापत्य तकनीकों का उपयोग किया गया, जैसे कि खंभों की सजावट और संरचनात्मक डिज़ाइन में बदलाव।

6. रोमन व्यापार और प्रभाव:

रोमन साम्राज्य के साथ व्यापारिक संबंधों ने भी भारतीय वास्तुकला को प्रभावित किया। भारतीय बंदरगाह नगरों में विदेशी व्यापारियों के आगमन के कारण कुछ यूरोपीय तकनीकों का समावेश देखा जा सकता है।

निष्कर्ष:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में विभिन्न विदेशी प्रभावों का गहन समावेश हुआ। यह काल भारतीय और विदेशी स्थापत्य शैलियों के संगम का प्रतीक है, जिसने भारतीय स्थापत्य कला को समृद्ध किया। यूनानी, ईरानी, कुषाण, और रोमन प्रभावों ने भारतीय वास्तुकला को नई दिशा दी, जिससे धार्मिक, सांस्कृतिक और सामाजिक संरचनाओं में विविधता आई।

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला और शिल्पकला में कई नई प्रवृत्तियों का विकास हुआ। इस काल के दौरान शिल्पकला में जो परिवर्तन और नवाचार देखने को मिले, वे निम्नलिखित रूप में सामने आए:

1. सांस्कृतिक विविधता का समावेश:

मौर्य काल के बाद विभिन्न राजवंशों ने भारत पर शासन किया, जिनमें शुंग, कुषाण, सातवाहन, और गुप्त राजवंश प्रमुख हैं। इनके शासनकाल में शिल्पकला पर बौद्ध, हिंदू और जैन धार्मिक प्रभावों का मिश्रण दिखाई देता है। इस काल की कला में धार्मिक विविधता के साथ-साथ क्षेत्रीय शैलियों का भी उदय हुआ।

2. शिलालेख और मूर्तिकला का विस्तार:

मौर्योत्तर काल में मंदिरों, स्तूपों और विहारों में पत्थर की मूर्तियों का प्रमुखता से उपयोग हुआ। उदाहरण के लिए, सांची स्तूप की तोरण द्वार पर उत्कृष्ट नक्काशी और मूर्तिकला का अद्भुत नमूना देखने को मिलता है। इस काल में मूर्तिकला अधिक सजीव और विवरणपूर्ण हो गई, जिसमें धार्मिक पात्रों और देवी-देवताओं की आकृतियाँ अधिक जटिल और यथार्थवादी बनीं।

3. नागरी शैली और गुफा वास्तुकला:

इस काल की एक महत्वपूर्ण प्रवृत्ति गुफा वास्तुकला थी। विशेषकर बौद्ध विहारों और चैत्यगृहों का निर्माण गुफाओं में किया गया। अजंता, एलोरा और नासिक की गुफाएँ इस काल की उत्कृष्ट गुफा वास्तुकला का उदाहरण हैं। इन गुफाओं में उकेरी गई मूर्तियाँ, स्तूप, और चित्रकारी धार्मिक और सांस्कृतिक संदेशों को दर्शाती हैं।

4. मंदिर वास्तुकला का प्रारंभ:

मौर्योत्तर काल में हिंदू मंदिरों के निर्माण की भी शुरुआत हुई। इस काल के मंदिरों में गार्भगृह (मूल पूजा स्थान) और शिखर (ऊंची संरचना) की विशेषता देखी गई। प्रारंभिक मंदिरों में उड़ीसा की लिंगराज मंदिर और भीतरगाँव का मंदिर प्रमुख उदाहरण हैं, जिनमें ईंटों और पत्थरों का उपयोग किया गया।

5. मूर्तियों की भावभंगिमा:

इस काल की मूर्तियों में मानव आकृतियों की भावभंगिमाओं और मुद्राओं पर विशेष ध्यान दिया गया। उदाहरण के लिए, बौद्ध मूर्तियों में ध्यानस्थ बुद्ध, धर्मचक्र प्रवर्तन मुद्रा, और अन्य शांति एवं करुणा के प्रतीक भाव देखे जा सकते हैं।

6. संगमरमर और अन्य पत्थरों का उपयोग:

मौर्य काल में चूंकि मुख्यत: पॉलिश किए गए पत्थरों का प्रयोग होता था, वहीं मौर्योत्तर काल में संगमरमर, बलुआ पत्थर, और अन्य स्थानीय पत्थरों का उपयोग व्यापक रूप से किया गया। विशेषकर मथुरा और गांधार कला में संगमरमर और बलुआ पत्थर की मूर्तियों का उपयोग देखने को मिलता है।

7. गांधार और मथुरा कला:

इस काल में गांधार और मथुरा कला का भी विकास हुआ। गांधार कला में ग्रीक-रोमन प्रभाव देखा गया, जहाँ मूर्तियों में यथार्थवादी और विस्तृत शारीरिक संरचना दिखाई देती है। मथुरा कला में भारतीय विशेषताओं को अधिक महत्व दिया गया, जहाँ मूर्तियाँ अधिक सजीव और आध्यात्मिक थीं।

8. स्थापत्य की संरचनात्मक जटिलता:

मौर्योत्तर काल में स्थापत्य कला अधिक जटिल और सजीव हो गई। स्तंभों, छतों और दीवारों पर नक्काशी और चित्रांकन का प्रयोग बढ़ा। दीवारों पर फूलों की बेल, मानव आकृतियाँ और धार्मिक कथाओं का चित्रण किया गया।

निष्कर्ष:

मौर्योत्तर काल की शिल्पकला और वास्तुकला में नवाचार और विविधता की झलक स्पष्ट रूप से दिखाई देती है। धार्मिक, सांस्कृतिक और क्षेत्रीय विविधताओं के कारण इस काल की वास्तुकला अधिक समृद्ध और जटिल हो गई।

कांची और खजुराहो, दोनों ही भारतीय स्थापत्य कला के महत्वपूर्ण केंद्र हैं, लेकिन इन दोनों स्थलों की वास्तुकला में भौगोलिक, सांस्कृतिक, और धार्मिक प्रभावों के कारण काफी अंतर है। कांची (कांचीपुरम) दक्षिण भारत में स्थित है और पल्लव तथा चोल राजवंशों के तहत विकसित हुआ, जबकि खजुराहो उत्तर भारत में स्थित है और चंदेल राजवंश द्वारा निर्मित किया गया। इन दोनों स्थलों की वास्तुकला, धार्मिक और सांस्कृतिक विशेषताएँ उनके अपने-अपने क्षेत्रीय प्रभावों और धार्मिक परंपराओं को प्रदर्शित करती हैं।

1. स्थान और ऐतिहासिक संदर्भ

(i) कांचीपुरम:

• स्थान: कांचीपुरम दक्षिण भारत के तमिलनाडु राज्य में स्थित है। यह पल्लव राजवंश का प्रमुख धार्मिक और सांस्कृतिक केंद्र था।
• ऐतिहासिक महत्व: कांची को “मंदिरों का शहर” कहा जाता है और यह हिंदू धर्म का एक प्रमुख तीर्थ स्थल है। पल्लवों और चोलों के शासनकाल में यह नगर शैव और वैष्णव मंदिरों के निर्माण के लिए प्रसिद्ध हुआ। इस क्षेत्र की स्थापत्य कला पर द्रविड़ शैली का गहरा प्रभाव है।

(ii) खजुराहो:

• स्थान: खजुराहो मध्य प्रदेश में स्थित है और यह चंदेल राजवंश के शासनकाल के दौरान विकसित हुआ।
• ऐतिहासिक महत्व: खजुराहो की प्रमुखता उसके 10वीं और 11वीं शताब्दी में निर्मित मंदिरों के कारण है, जो नागर शैली की वास्तुकला के उत्कृष्ट उदाहरण हैं। यह स्थल अपने अलंकृत मंदिरों और उनकी मूर्तिकला, विशेषकर कामुक कला के लिए प्रसिद्ध है, जो मानव जीवन के विभिन्न पहलुओं का चित्रण करती है।

2. वास्तुकला की शैली

(i) कांचीपुरम (द्रविड़ शैली):

• शिखर और गोपुरम: कांचीपुरम के मंदिर द्रविड़ शैली में बने हैं, जिसमें गोपुरम (मंदिर का प्रवेश द्वार) और विमान (मंदिर का ऊँचा शिखर) प्रमुख हैं। इन मंदिरों के शिखर चारों ओर फैले हुए होते हैं, और उनका आधार चौड़ा होता है। गोपुरम बड़े और अलंकृत होते हैं, जो मंदिरों की संरचना का महत्वपूर्ण हिस्सा होते हैं।
• गर्भगृह और मंडप: द्रविड़ शैली में गर्भगृह (जहाँ मुख्य देवता की मूर्ति स्थापित होती है) संकरी और सरल होती है, जबकि मंडप (सभा स्थल) बड़े होते हैं, जिनमें खंभों पर विस्तृत नक्काशी होती है। मंदिर परिसर में छोटे-छोटे मंदिर भी होते हैं, जो देवताओं के अन्य रूपों के लिए समर्पित होते हैं।
• उदाहरण: कांचीपुरम के प्रमुख मंदिरों में कैलासनाथ मंदिर और एकाम्बरनाथ मंदिर शामिल हैं। ये मंदिर शैव धर्म के महत्वपूर्ण केंद्र रहे हैं और पल्लव स्थापत्य कला का उत्कृष्ट उदाहरण प्रस्तुत करते हैं।

(ii) खजुराहो (नागर शैली):

• शिखर और संरचना: खजुराहो के मंदिरों की वास्तुकला नागर शैली की है, जिसमें शिखर ऊँचे और सीधा ऊपर की ओर उठते हैं। खजुराहो के मंदिरों में शिखर के साथ-साथ छोटे-छोटे शिखर भी होते हैं, जो मुख्य शिखर की ओर बढ़ते हैं, जिससे यह संरचना एक पर्वतीय श्रृंखला का आभास कराती है।
• अलंकरण और मूर्तिकला: खजुराहो के मंदिर अपनी बारीक नक्काशी और मूर्तिकला के लिए प्रसिद्ध हैं। इन मंदिरों की दीवारों पर देवी-देवताओं के साथ-साथ मानव जीवन के विभिन्न पहलुओं, जैसे संगीत, नृत्य, और कामुकता को चित्रित करने वाली मूर्तियाँ हैं। ये मूर्तियाँ सामाजिक, धार्मिक और सांस्कृतिक जीवन का सजीव चित्रण करती हैं।
• उदाहरण: खजुराहो के प्रसिद्ध मंदिरों में कंदरिया महादेव मंदिर, लक्ष्मण मंदिर, और विश्वनाथ मंदिर शामिल हैं। ये मंदिर हिंदू और जैन धर्मों को समर्पित हैं और उनकी स्थापत्य कला उच्चतम स्तर की मानी जाती है।

3. धार्मिक और सांस्कृतिक प्रभाव

(i) कांचीपुरम:

• धार्मिक प्रभाव: कांचीपुरम का वास्तुकला शैव और वैष्णव धर्मों से प्रेरित है। यहाँ के अधिकांश मंदिर शिव और विष्णु को समर्पित हैं। इस क्षेत्र में भक्ति आंदोलन का भी महत्वपूर्ण प्रभाव था, जो यहाँ के धार्मिक जीवन और स्थापत्य में झलकता है।
• सांस्कृतिक प्रभाव: कांचीपुरम दक्षिण भारत का एक प्रमुख सांस्कृतिक और धार्मिक केंद्र था। यहाँ तमिल संस्कृति का गहरा प्रभाव था और मंदिरों में धार्मिक अनुष्ठान, नृत्य, और संगीत का आयोजन होता था। तमिल साहित्य और भक्ति कविता भी यहाँ की स्थापत्य कला का हिस्सा मानी जा सकती है।

(ii) खजुराहो:

• धार्मिक प्रभाव: खजुराहो के मंदिर हिंदू और जैन धर्मों के लिए प्रसिद्ध हैं। यहाँ के मंदिरों की मूर्तिकला धार्मिक और आध्यात्मिक जीवन के साथ-साथ लौकिक और सांसारिक जीवन को भी दर्शाती है। कामुक मूर्तियाँ मानव जीवन के भौतिक और आध्यात्मिक पक्षों के सामंजस्य को दर्शाती हैं।
• सांस्कृतिक प्रभाव: खजुराहो की मूर्तिकला में भारतीय समाज के विभिन्न पहलुओं, जैसे कला, संगीत, नृत्य, और प्रेम का जीवन्त चित्रण मिलता है। यह उस समय के समाज की सांस्कृतिक और सामाजिक दृष्टिकोण को प्रतिबिंबित करती है, जहाँ धर्म और कला का समन्वय था।

4. मूर्तिकला और अलंकरण:

(i) कांचीपुरम:

• सरलता और आध्यात्मिकता: कांचीपुरम के मंदिरों में मूर्तियाँ अपेक्षाकृत सरल और धार्मिक भावना से युक्त होती हैं। यहाँ की मूर्तिकला में देवताओं की प्रतिमाएँ और धार्मिक प्रतीकों का प्रमुखता से चित्रण किया गया है। हालांकि, मूर्तियों में अत्यधिक अलंकरण की अपेक्षा आध्यात्मिकता और धार्मिक अनुष्ठानों का महत्व अधिक है।
• खंभों पर नक्काशी: कांचीपुरम के मंदिरों में खंभों पर विस्तृत नक्काशी की जाती है, जिनमें पौराणिक कथाओं और धार्मिक प्रतीकों को उकेरा गया है। यह नक्काशी मंदिरों की संरचना का अभिन्न हिस्सा है और धार्मिक भावना को सजीव बनाती है।

(ii) खजुराहो:

• कामुकता और जीवन के विविध पहलू: खजुराहो के मंदिरों की मूर्तिकला अत्यधिक अलंकृत और जटिल है। यहाँ की मूर्तियाँ धार्मिक जीवन के साथ-साथ मानव जीवन के सांसारिक पहलुओं, विशेषकर कामुकता, प्रेम, और यौन संबंधों का जीवंत चित्रण करती हैं। यह चित्रण कला और जीवन के बीच की गहरी कड़ी को दर्शाता है।
• विस्तृत और सजीव मूर्तियाँ: खजुराहो की मूर्तियों में शरीर की गति और सौंदर्य का अत्यधिक ध्यान रखा गया है। यहाँ की मूर्तियाँ कला की उच्चतम पराकाष्ठा को दर्शाती हैं, जो न केवल धार्मिक बल्कि सामाजिक और सांस्कृतिक दृष्टिकोण से भी महत्वपूर्ण हैं।

5. महत्व और विरासत:

(i) कांचीपुरम:

• कांचीपुरम दक्षिण भारत के धार्मिक और सांस्कृतिक जीवन का केंद्र रहा है। यहाँ के मंदिर दक्षिण भारतीय द्रविड़ स्थापत्य के उत्कृष्ट उदाहरण हैं और तमिल समाज और संस्कृति की गहरी जड़ें यहाँ दिखाई देती हैं।
• यहाँ की स्थापत्य परंपरा का प्रभाव आगे के चोल और विजयनगर साम्राज्य की मंदिर निर्माण शैली पर स्पष्ट रूप से दिखाई देता है।

(ii) खजुराहो:

• खजुराहो विश्व धरोहर स्थल (UNESCO) के रूप में मान्यता प्राप्त है और भारतीय मंदिर स्थापत्य के सबसे अलंकृत और सुंदर उदाहरणों में से एक है। यहाँ की मूर्तिकला कला और संस्कृति के आदान-प्रदान का प्रतीक है, जो मध्यकालीन भारतीय समाज की गहराई और व्यापकता को प्रदर्शित करती है।
• खजुराहो की विरासत न केवल धार्मिक, बल्कि सामाजिक और सांस्कृतिक स्तर पर भी भारतीय इतिहास का महत्वपूर्ण हिस्सा है।

निष्कर्ष:

कांचीपुरम और खजुराहो दोनों ही भारतीय स्थापत्य कला के महत्वपूर्ण केंद्र हैं, लेकिन उनकी वास्तुकला शैली, धार्मिक और सांस्कृतिक दृष्टिकोण अलग-अलग हैं। कांचीपुरम की द्रविड़ शैली में धार्मिक भावना, आध्यात्मिकता, और स्थापत्य की

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में सामाजिक और धार्मिक प्रतिबिंब स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं। इस काल में बौद्ध, हिंदू, और जैन धर्मों का प्रभाव वास्तुकला में प्रमुख रूप से उभरा, और समाज में धर्म की महत्वपूर्ण भूमिका स्थापित हुई। मंदिरों, स्तूपों, गुफाओं, और अन्य धार्मिक संरचनाओं का निर्माण समाज के धार्मिक, सांस्कृतिक, और सामाजिक विचारों का प्रतिबिंब था। ये संरचनाएँ धार्मिक अनुष्ठानों, समुदाय की एकजुटता, और शासकों की धार्मिक नीति को दर्शाती हैं।

1. धार्मिक प्रतिबिंब:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला धार्मिक जीवन के केंद्र में थी। धर्म न केवल व्यक्तिगत आध्यात्मिकता का बल्कि सामुदायिक और शासकीय शक्ति का भी प्रमुख स्रोत बन गया था। इस काल में तीन मुख्य धर्मों – बौद्ध, हिंदू, और जैन – के वास्तुशिल्पीय योगदान के माध्यम से धार्मिक जीवन के विभिन्न पहलुओं को उकेरा गया।

(i) बौद्ध धर्म:

• स्तूप और चैत्यगृह: स्तूपों में बुद्ध के अवशेषों को रखने की परंपरा बौद्ध धर्म की गहरी धार्मिक भावना को दर्शाती है। मौर्योत्तर काल में सांची स्तूप जैसे महत्वपूर्ण स्तूपों का निर्माण हुआ, जिनमें तोरण द्वारों और वेदिकाओं पर बुद्ध के जीवन और जातक कथाओं का चित्रण धार्मिक मान्यताओं को संप्रेषित करता है।
• ध्यान और मोक्ष का प्रतीक: बौद्ध गुफाएँ, जैसे अजंता और एलोरा की गुफाएँ, ध्यान और मोक्ष के प्रतीक थीं। इनमें बुद्ध की मूर्तियाँ ध्यान मुद्रा में उकेरी गईं, जो बौद्ध धर्म के आत्मिक विकास और निर्वाण के सिद्धांत को दर्शाती हैं।

(ii) हिंदू धर्म:

• मंदिर स्थापत्य: मौर्योत्तर काल में हिंदू मंदिर निर्माण ने गति पकड़ी। मंदिरों का निर्माण हिंदू देवताओं की पूजा के लिए किया गया, जो समाज में धर्म और अनुष्ठानिक जीवन का केंद्र था। देवगिरि और भीमबेटका जैसे मंदिर इस बात का उदाहरण हैं कि कैसे धार्मिक विश्वासों ने स्थापत्य को प्रभावित किया।
• वास्तु और धर्म का संबंध: मंदिरों की संरचना, जिसमें गर्भगृह, मंडप और शिखर शामिल होते थे, ब्रह्मांडीय संरचना और आध्यात्मिक चेतना का प्रतीक मानी जाती थी। मौर्योत्तर काल में मंदिर निर्माण में इस ब्रह्मांडीय दृष्टिकोण का ध्यान रखा गया।

(iii) जैन धर्म:

• तीर्थंकरों की मूर्तियाँ: जैन गुफाओं और मंदिरों में तीर्थंकरों की शांत और ध्यानस्थ मूर्तियाँ जैन धर्म की अहिंसा और तपस्या की भावना को दर्शाती हैं। मौर्योत्तर काल की जैन स्थापत्य शैली, जैसे उदयगिरि और खंडगिरि की गुफाएँ, धार्मिक अनुष्ठानों के साथ-साथ समाज में तपस्या और मोक्ष की मान्यता को व्यक्त करती हैं।
• साधना स्थल: जैन धर्म में तपस्या और साधना का विशेष महत्व था, और यह मौर्योत्तर काल की गुफा स्थापत्य में स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है। साधुओं के लिए बनाए गए ध्यान कक्ष इस धार्मिक जीवनशैली को दर्शाते हैं।

2. सामाजिक प्रतिबिंब:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में समाज के विभिन्न वर्गों की भूमिका और उनकी धार्मिक और सामाजिक जिम्मेदारियों का भी प्रतिबिंब दिखाई देता है। यह काल धार्मिक संरचनाओं के माध्यम से सामाजिक संरचना को सुदृढ़ करने का समय था, जिसमें विभिन्न सामाजिक समूहों की भागीदारी और पहचान महत्वपूर्ण थी।

(i) शासकों और राजाओं की भूमिका:

• धार्मिक संरचनाओं का संरक्षण: मौर्योत्तर काल के शासकों ने धार्मिक संरचनाओं का निर्माण और संरक्षण किया। उदाहरण के लिए, अशोक के शुंग और सातवाहन शासकों ने बौद्ध स्तूपों और गुफाओं का निर्माण करवाया। इससे यह स्पष्ट होता है कि धर्म और राजनीति का घनिष्ठ संबंध था, और शासक अपने धर्म के प्रति जनता की आस्था को मजबूत करने के लिए धार्मिक संरचनाओं का निर्माण करवा रहे थे।
• धार्मिक दान: शासक और धनी वर्ग धार्मिक स्थलों को दान देकर समाज में अपनी प्रतिष्ठा बढ़ाते थे। यह धार्मिक दान मंदिरों, गुफाओं, और स्तूपों के निर्माण के माध्यम से किया जाता था, जिससे सामाजिक एकजुटता को बल मिलता था।

(ii) सामुदायिक जीवन और धार्मिक स्थलों का महत्व:

• धार्मिक स्थलों का सामाजिक केंद्र: मौर्योत्तर काल के धार्मिक स्थल केवल पूजा के स्थान नहीं थे, बल्कि वे सामुदायिक गतिविधियों के केंद्र थे। स्तूपों और मंदिरों के आसपास के क्षेत्र सामाजिक एकत्रीकरण के स्थल थे, जहाँ धार्मिक अनुष्ठान, मेलों, और सांस्कृतिक कार्यक्रमों का आयोजन होता था।
• धर्म के आधार पर समाज की संरचना: इस काल में समाज धार्मिक विचारधाराओं पर आधारित था। बौद्ध, हिंदू और जैन धर्म के अनुयायियों ने अपने-अपने धार्मिक स्थलों का निर्माण किया, जिससे समाज में धार्मिक विविधता का पोषण हुआ। ये स्थल धर्म और समाज के बीच के संबंध को मजबूत करते थे।

3. वास्तुकला में प्रतीकवाद और धार्मिक विचारधारा:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में धार्मिक प्रतीकों और प्रतीकवाद का बड़ा महत्व था। ये प्रतीक समाज की धार्मिक विचारधाराओं को व्यक्त करते थे और लोगों के लिए धार्मिक और सामाजिक आस्था के स्रोत बनते थे।

• स्तूप और शिखर का प्रतीकात्मक महत्व: स्तूप और मंदिर के शिखर ब्रह्मांड के केंद्र और मोक्ष की ओर यात्रा का प्रतीक थे। मौर्योत्तर काल में इन संरचनाओं में प्रतीकात्मकता का समावेश धार्मिक आस्था को सशक्त बनाता था।
• तोरण द्वार और नक्काशी: स्तूपों और मंदिरों के तोरण द्वारों पर धार्मिक कथाओं और प्रतीकों की नक्काशी की जाती थी। उदाहरण के लिए, सांची स्तूप के तोरण द्वारों पर बुद्ध के जीवन से जुड़ी कथाएँ चित्रित की गईं, जो धार्मिक शिक्षा और समाज के लिए आस्था का स्रोत थीं।

निष्कर्ष:

मौर्योत्तर काल की वास्तुकला में सामाजिक और धार्मिक प्रतिबिंब गहराई से जुड़े हुए थे। धार्मिक स्थल समाज के जीवन का एक अभिन्न हिस्सा थे, जहाँ धार्मिक अनुष्ठानों के साथ-साथ सामाजिक और सांस्कृतिक गतिविधियाँ भी होती थीं। इस काल में धर्म, समाज, और राजनीति के गहरे संबंध ने स्थापत्य और शिल्पकला को एक नया आयाम दिया, जो मौर्योत्तर काल के धार्मिक और सामाजिक जीवन को सजीव रूप से प्रतिबिंबित करता है।

मौर्योत्तर काल में जैन वास्तुकला का महत्वपूर्ण योगदान रहा। इस काल में जैन धर्म का प्रभाव बढ़ा और उसके साथ जैन समुदाय द्वारा वास्तुकला के क्षेत्र में भी कई विशिष्ट निर्माण किए गए। मौर्योत्तर काल में जैन धर्म के प्रचार और प्रसार के साथ-साथ उनके तीर्थ स्थलों और धार्मिक संरचनाओं का विकास हुआ। जैन वास्तुकला में मूर्तिकला, गुफा स्थापत्य, और मंदिर निर्माण में कई नई प्रवृत्तियाँ देखने को मिलीं, जिनका प्रभाव बाद के कालों में भी स्पष्ट रूप से देखा जा सकता है।

1. जैन गुफा वास्तुकला का विकास:

मौर्योत्तर काल में जैन गुफाओं का निर्माण विशेष रूप से महत्वपूर्ण था। इस काल में बौद्ध धर्म के समान जैन धर्म ने भी गुफाओं का उपयोग धार्मिक उद्देश्यों के लिए किया।

• उदयगिरि और खंडगिरि की गुफाएँ: मौर्योत्तर काल की जैन गुफाओं के सबसे प्रसिद्ध उदाहरणों में से एक ओडिशा में स्थित उदयगिरि और खंडगिरि की गुफाएँ हैं। ये गुफाएँ दूसरी शताब्दी ईसा पूर्व से लेकर मौर्योत्तर काल के दौरान विकसित हुईं। इन गुफाओं में जैन तीर्थंकरों की मूर्तियाँ, शिलालेख, और धार्मिक कथाओं का चित्रण मिलता है। इनमें से कुछ गुफाएँ साधुओं के रहने के लिए थीं, जबकि अन्य पूजा स्थलों के रूप में उपयोग की जाती थीं।
• एलोरा की जैन गुफाएँ: मौर्योत्तर काल में महाराष्ट्र स्थित एलोरा गुफाओं में भी जैन धर्म के अनुयायियों ने कई गुफाएँ बनाईं। एलोरा की गुफाओं में गुफा संख्या 30 से 34 जैन गुफाएँ हैं, जो इस काल की शिल्पकला और स्थापत्य का उत्कृष्ट उदाहरण हैं। इन गुफाओं में उकेरी गई मूर्तियाँ और नक्काशी जैन धर्म के धार्मिक प्रतीकों को दर्शाती हैं, जैसे कि जैन तीर्थंकरों की शांत और ध्यानस्थ मूर्तियाँ।

2. जैन मूर्तिकला और नक्काशी:

मौर्योत्तर काल की जैन स्थापत्य में मूर्तिकला का भी एक महत्वपूर्ण स्थान था। जैन मूर्तिकला इस काल की धार्मिक भावना और कलात्मक शैली का सजीव चित्रण करती है।

• तीर्थंकरों की मूर्तियाँ: इस काल की जैन मूर्तियों में मुख्य रूप से जैन तीर्थंकरों की शांत, ध्यानमग्न और असीम शांति का प्रतिनिधित्व करने वाली आकृतियाँ बनाई गईं। तीर्थंकरों को ध्यान की मुद्रा में दिखाया गया, जो जैन धर्म की तपस्या और त्याग की भावना को दर्शाता है।
• सजीवता और प्रतीकात्मकता: जैन मूर्तिकला में प्रतीकात्मकता का बड़ा महत्व था। तीर्थंकरों की मूर्तियों के साथ लक्षण चिह्न (आइकॉनिक साइन) जोड़े जाते थे, जैसे कि लायन, बैल, या अन्य जानवर, जो विशेष तीर्थंकरों का प्रतिनिधित्व करते थे। इन मूर्तियों में शांति और सजीवता का एक विशेष मिश्रण देखने को मिलता है।

3. जैन मंदिर स्थापत्य का प्रारंभ:

मौर्योत्तर काल में जैन धर्म के मंदिरों का निर्माण भी प्रारंभ हो गया था। यह काल जैन मंदिर वास्तुकला के विकास का प्रारंभिक चरण था, जिसने आगे जाकर विशिष्ट जैन मंदिर स्थापत्य की नींव रखी।

• पहली मंदिर शैलियाँ: मौर्योत्तर काल के अंत तक जैन मंदिरों की योजना और संरचना अधिक सुव्यवस्थित हो गई। प्रारंभिक जैन मंदिरों में प्रमुख रूप से सरल संरचनाएँ थीं, जिनमें एक गर्भगृह और एक सभा मंडप होता था। मौर्योत्तर काल के मंदिरों की निर्माण शैली बौद्ध और हिंदू मंदिर स्थापत्य से प्रभावित थी, लेकिन उनके प्रतीक और धार्मिक चित्रण अलग थे।
• जैन तीर्थ स्थल: मौर्योत्तर काल में जैन धर्म के तीर्थ स्थलों का भी विकास हुआ। इनमें से कई स्थल प्राकृतिक गुफाओं या पर्वतीय क्षेत्रों में स्थित थे, जहाँ जैन भिक्षुओं और अनुयायियों के लिए पूजा और ध्यान का स्थान होता था।

4. धार्मिक और सांस्कृतिक प्रभाव:

मौर्योत्तर काल में जैन स्थापत्य और शिल्पकला ने धार्मिक और सांस्कृतिक क्षेत्र में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाई। जैन धर्म का मुख्य आदर्श तपस्या, त्याग, और अहिंसा था, और यह इनके स्थापत्य में भी झलकता था।

• धार्मिक स्थापत्य का संयम: जैन धर्म के मंदिर और गुफाओं में संयमित और सरल स्थापत्य शैली का पालन किया गया, जो जैन धर्म के अहिंसा और तपस्या के सिद्धांतों को दर्शाता था। इन संरचनाओं में सजावट और नक्काशी की सूक्ष्मता थी, लेकिन इसमें अत्यधिक अलंकरण से बचा गया।

5. प्रमुख उदाहरण:

• रणकपुर जैन मंदिर (हालांकि यह बाद के काल में बना, लेकिन इसकी जड़ें मौर्योत्तर काल में हैं): इस मंदिर की वास्तुकला जैन स्थापत्य की उत्कृष्टता को दर्शाती है। यह राजस्थान में स्थित है और संगमरमर पर intricate नक्काशी के लिए प्रसिद्ध है। इसका निर्माण जैन स्थापत्य की उच्चतम शैली का उदाहरण है, जिसमें प्रत्येक स्तंभ और दीवार पर उत्कृष्ट नक्काशी की गई है।
• दिलवाड़ा मंदिर, माउंट आबू: यद्यपि यह मंदिर गुप्त काल के बाद के समय में बनाया गया था, लेकिन इसकी जड़ें मौर्योत्तर काल की जैन स्थापत्य शैली में मिलती हैं। इसमें बारीक नक्काशी और उत्कृष्ट संगमरमर का उपयोग जैन स्थापत्य की विशिष्टताएँ हैं, जिनका विकास मौर्योत्तर काल से प्रारंभ हुआ था।

निष्कर्ष:

मौर्योत्तर काल की जैन वास्तुकला ने जैन धर्म के धार्मिक और सांस्कृतिक मूल्यों को स्थापत्य और शिल्पकला में प्रभावशाली रूप से उकेरा। इस काल में गुफाओं, मूर्तियों, और प्रारंभिक मंदिरों के निर्माण ने जैन धर्म के आदर्शों को वास्तुकला में अभिव्यक्त किया। मौर्योत्तर काल की जैन स्थापत्य ने भारतीय कला और स्थापत्य में अपना महत्वपूर्ण स्थान बनाया, जो बाद में गुप्त काल और मध्यकालीन जैन मंदिरों के विकास के लिए प्रेरणा स्रोत बनी।